电话的龟公、花枝招展的凤姐、牙齿钻虫子的八两金全都在广角镜头下显得十分夸张,让观影者有一种迷离的不真实感。
忽然有人撞了他一下。
镜头上仰,在拉回来的时候,耀东正在跟着一个阿婆踩着木地板行走在走廊里。
镜头跟摇,房间内的强光很足,耀东则环顾打量。
“要住多久?”
“一晚”
“要些什么?要不要小姐?”
“不要了。”
耀东抽出钱递给对方,目光略过门牌号‘404’,定在桌上的电话上,随手拨打了一串数字。
“艇王,我是耀东。今晚的船准时4点,你不认得我不要紧,认得我的钱就好了。总之,你收了我的钱,就要准时出现……”
光线打在脸上,阴阳分割。
挂断电话。
目光所及提着的破旧提包,把其放在床上,拉过一床被子连着提包与自己一起盖上。
提包就像是一个人一样。
……
沙利文餐厅的标志一闪而过,耀东选择了一个视线最好的位置坐下。
浅浅的发茬埋在桌子上,露出一豁狰狞的伤疤。
光影层次很分明,脸颊眼眸处暗影凹陷,呈现出神秘的画面效果。
鞋跟上的‘马刺’轻轻的磕着椅腿。
餐厅内位置很零散,耀东选择的位置能够看到所有,同时,他的目光定格在红色转轮电话机上。
餐厅门猛然推开。
大量的曝光突然间让整个镜头内的画面都显得十分刺眼。
正好透过镜子打在了刘清云身上,这种表现手法是戏剧舞台常常使用的方式。
吴孝祖也借鉴到了电影中。
整部戏从结构和布光,实际上借鉴了许多舞台化的处理方式。
同时,仔细看,这里也能看出借鉴了《荒野大镖客》或者更准确点说就是黑泽明的《用心棒》的画面设计。
两者这也算是影史上著名的‘抄袭案’了,《大镖客》上映后,不出意外地收到了黑泽明的维权投诉,胜诉后,黑泽明获得到了影片全球票房赢利的15%和在日本、台湾和南韩的发行权…本人还被邀请成为了《大镖客》的编剧,然后转身鼓吹这部戏的经典。
可以看来,大师恰钱也是没毛病……
吴孝祖当然不会无聊的拍摄所谓的侠义精神或者西部精神。
电影中,阿琛带领手下闻讯来处理取暗花的伪杀手,耀东在餐厅如常的吃饭,面前的血腥厮杀没有影响耀东的进食和电话。
这一幕让许多忠实影迷会心一笑。
这太吴孝祖了。
现在他们敢肯定,这部戏根本不是什么所谓的人情债……或者说监制不出工……这就是一部彻头彻尾灌输着吴孝祖风格的电影。
风格上的黑暗、吊诡、宿命、强烈对比和黑色幽默都十分显著。
更不要说电影上的光线和机位选择了。
那种骚气的镜头摄制。
比如说,耀东一个人吃饭,画面内的镜头不知不觉实际上偷换了几个方位来进行拍摄,这种‘偷’机位视角的做法不去认真观察,你不会注意到导演的小心思。
尤其是两个主角着第一次宿命般的见面的时候,更是让不少人激动不已。
仿佛看到了《一个字头的诞生》、《恐惧斗室》以及《雨夜屠夫》,充满了不拘一格的夸张使用。
而且十分先锋实验。
尤其是对镜头的任意妄为,分明就是《一个字头的诞生》的风格。
许多邪典派cult迷们此时以及沉沦其中了。